Aujourd'hui avait lieu la conférence de presse de la Quinzaine des Réalisateurs 2011 qui aura lieu du 12 au 22 mai. "La Fée" fera l'ouverture et le film "Les Géants" sera projeté en clôture. Une programmation encore une fois très éclectique et qui comprend 21 longs-métrages, 14 courts-métrages et 4 séances spéciales. Comme je vous le disais hier en vous annonçant le programme de la Semaine de la Critique 2011, je me concentrerai cette année essentiellement sur la programmation officielle, mais j'essaierai aussi de voir quelques films des sélections parallèles comme "Impardonnables" d'André Téchiné (une adaptation du roman éponyme de Philippe Djian avec Carole Bouquet, André Dussollier, Mélanie Thierry dont je vous parlerai bientôt plus en détails). Pour en savoir plus, rendez-vous sur le site officiel de la Quinzaine des Réalisateurs.

Longs métrages (21)

Après le sud

France - 1h29 (2011)

Jean-Jacques Jauffret

Atmen

Breathing

Autriche - 1h38 (2011)

Karl Markovics

Blue Bird

Belgique - 1h26 (2011)

Gust Van den Berghe

Busong

Palawan Destin

Philippines - 1h33 (2011)

Auraeus Solito

Chatrak

France, Inde - 1h30 (2011)

Vimukthi Jayasundara

Code Blue

Pays-Bas, Danemark - 1h21 (2011)

Urszula Antoniak

Corpo celeste

Italie, Suisse, France - 1h40 (2011)

Alice Rohrwacher

Eldfjall

Danemark, Islande - 1h39 (2011)

Rúnar Rúnarsson

En Ville

France - 1h15 (2011)

Bertrand Schefer

Valérie Mréjen

Impardonnables

France - 1h50 (2011)

André Téchiné

Jeanne captive

France - 1h32 (2011)

Philippe Ramos

La Fée

France, Belgique - 1h33 (2011)

Fiona Gordon

Dominique Abel

Bruno Romy

La Fin du silence

France - 1h20 (2011)

Roland Edzard

Les Géants

Belgique, France, Luxembourg - 1h25 (2011)

Bouli Lanners

O Abismo prateado

Le Gouffre argenté

Brésil - 1h22 (2011)

Karim Aïnouz

Play

Suède, France, Danemark - 0 (2011)

Ruben Östlund

Porfirio

Colombie, Espagne, Uruguay, Argentine, France - 1h41 (2011)

Alejandro Landes

Return

États-Unis - (2011)

Liza Johnson

Sur la planche

Maroc, France, Allemagne - 1h50 (2011)

Leïla Kilani

The Island

Bulgarie, Suède - 1h50 (2011)

Kamen Kalev

The Other Side Of Sleep

Pays-Bas, Hongrie, Irlande - 1h31 (2011)

Rebecca Daly

Courts métrages (14)

Armand 15 ans l'été

France - 50 min (2011)

Blaise Harrison

Bielutin - Dans le jardin du temps

France - 30 min (2011)

Clément Cogitore

Boro In The Box

France - 40 min (2011)

Bertrand Mandico

Cigarette at Night

Royaume-Uni - 5 min (2011)

Duane Hopkins

Csicska

Hongrie - 20 min (2011)

Attila Till

Demain, ça sera bien

France - 16 min (2011)

Pauline Gay

Fourplay : Tampa

États-Unis - 17 min (2011)

Kyle Henry

Killing the Chickens to Scare the Monkeys

Suède, Thaïlande - 23 min (2011)

Jens Assur

La Conduite de la Raison

France - 21 min (2011)

Aliocha

Las Palmas

Suède - 13 min (2011)

Johannes Nyholm

Le Songe de Poliphile

France - 10 minutes (2011)

Camille Henrot

Mila Caos

Allemagne, Cuba - 18 min (2011)

Simon Paetau

Nuvem

Suisse, Portugal - 30 min (2011)

Basil da Cunha

Vice Versa One

Afghanistan - 10 min (2011)

Shahrbanoo Sadat

Séances spéciales (4)

Des Jeunes Gens Mödernes

France, Belgique - 1h37 (2011)

Jérôme de Missolz

El Velador

Le Veilleur de nuit

États-Unis, Mexique, France - 1h12 (2011)

Natalia Almada

Koi no Tsumi

Japon - 2h23 (2011)

Sion Sono

La Nuit elles dansent

Canada - 1h21 (2011)

Isabelle Lavigne

Stéphane Thibault

Comme je vous le disais, il y a quelques jours, ici, le 11 mai prochain, et pour la 12ème année consécutive, le VIP room investira de nouveau la Croisette. L'an dernier, j'avais couvert ici quelques soirées du VIP room, notamment le mémorable concert de Charlie Winston. Même si la priorité de ce blog reste le cinéma, j'y retournerai sans doute faire un tour cetta année. Je vous laisse découvrir le trailer officiel envoyé par ces derniers. Suivez également le vip room sur twitter ( @officialviproom ).

Je vous recommande vivement la présentation des courts-métrages à laquelle j'essaie d'assister chaque année. Le communiqué de presse du festival, ci-dessous, devrait achever de vous en convaincre:

Le Festival de Cannes, c’est aussi la jeune création et le format court. Soucieux de mettre en avant les jeunes talents, la plus grande manifestation de cinéma au monde réaffirme chaque année son engagement et sa confiance envers l’avenir du cinéma. Dans une dynamique complémentaire et regroupés au sein de Cannes Court Métrage, la Compétition des Courts Métrages et le Short Film Corner révèlent l’émergence de talents pour un panorama complet dédié au format court.

 La Compétition des courts métrages 2011

 La compétition des courts métrages, composée d’œuvres inédites, a révélé dans le passé plus d’un auteur, dont la renommée s’est imposée par la suite : Jane CAMPION ou Xavier GIANNOLI, ou bien encore Nuri Bilge CEYLAN, Lynne RAMSAY et Catalin MITULESCU, en Sélection officielle 2011, ont tous été remarqués à leurs débuts par un court métrage en compétition cannoise.

 Venant compléter l’annonce de la Sélection officielle du 64e Festival de Cannes et composée cette année de neuf films venus de neuf pays différents, la Compétition 2011 rassemble une grande variété de propositions cinématographiques, par le style, le genre, la durée, la nationalité.

 Liste des courts métrages sélectionnés en compétition

Ma Dahci  GHOST  Corée du Sud 10’

Wannes Destoop BADPAKJE 46 Belgique 15’

Vladimir Durán  SOY TAN FELIZ Argentine 14’

Nash Edgerton BEAR Australie  8’

Lisa Marie Gamlem KJØTTSÅR Norvège 11’

Sam Holst   MEATHEAD Nouvelle-Zélande 10’

Nicolas Roy CE N’EST RIEN Canada 14’

Megumi Tazaki PATERNAL WOMB Japon 15’

Maryna Vroda CROSS France 14’

Présidé par le cinéaste Michel Gondry, le jury décernera la Palme d’or du court métrage lors de la cérémonie de Clôture, le 22 mai prochain.

Rappelons que c’est le film de Serge Avédikian, Chienne d’Histoire, qui fut distingué l’an dernier et qu’il a, depuis, connu un grand succès international.

Le Short Film Corner

Afin de compléter l’offre autour du court métrage et de permettre au plus grand nombre de cinéastes débutants d’avoir accès au Festival de Cannes, le Short Film Corner a été créé en 2004 pour proposer à des producteurs et réalisateurs de présenter leurs films, concrétiser des rencontres et engager des actions déterminantes pour leurs carrières futures. Au cœur d’un même espace situé au Palais des festivals, le Short Film Corner facilite l’accès aux courts métrages et propose un programme annuel sur mesure mêlant ateliers et conférences. Cette année encore, les inscriptions, venues du monde entier, révèlent un intérêt croissant envers le format court avec plus de 1900 films inscrits représentant l’ensemble des continents.

En 2011, le Festival créé Cannes Court Métrage, qui associe la Compétition des courts métrages au Short Film Corner pour développer la promotion du film court. Conçu comme vitrine des films et lieu de rencontre entre réalisateurs, producteurs et acheteurs internationaux, Cannes Court Métrage offrira aux professionnels un panorama complet de la jeune création mondiale.

Retrouvez mon article sur mon autre blog "In the mood for luxe" pour en savoir plus, en cliquant ici.

Après « Le gamin au vélo » des frères Dardenne, je poursuis aujourd’hui mes présentations des films de la sélection officielle avec un des films le plus attendus de cette édition 2011, et en tout cas celui qui aura suscité le plus de rumeurs : « The Tree of life » de Terrence Malick dont la sortie a été plusieurs fois repoussée. Comme toujours, ne délivrant que très peu d’informations sur son nouveau film, Terrence Malick a suscité ainsi de multiples rumeurs. La bannde-annonce reprend des formules de journaux le qualifiant déjà de "film le plus attendu de l'année", de  "récit follement ambitieux" et de "chef d'oeuvre" ("Seul un chef d'oeuvre pouvait réunir Brad Pitt et Sean Penn").

On parlait ainsi de sa sortie dès 2009 avant que ne soit évoquée une sélection déjà au Festival de Cannes 2010. Thierry Frémaux lui-même l’avait d’ailleurs évoquée mais Terrence Malick, perfectionniste, n’étant pas satisfait de son film, avait repoussé l’échéance. Rien d’étonnant lorsqu’on sait que « The Tree of life » est seulement son cinquième film en presque quarante ans.

 Comme toujours dans son cinéma, la musique jouera un rôle primordial. La partie originale de la nouvelle bande sonore est ainsi composée par le français Alexandre Desplat dont on ne compte plus les grands films auxquels il a collaboré à commencer par le dernier multi primé « The Ghost writer » de Roman Polanski, y compris pour la musique qui a reçu le César en 2011. Dans la bande-annonce du film, la première musique utilisée est « La Moldau de Smetana » de Bedřich Smetana qui est consacrée à la rivière qui traverse Prague, dont on suit le cours depuis le ruisseau d'origine jusqu'au moment où elle se jette dans l'Elbe. « The Tree of Life » relate ainsi la vie d'un homme et de celle du cosmos depuis aussi son origine. Le morceau suivant est une marche funéraire du compositeur contemporain Patrick Cassidy.

Mike Fink, responsable des effets spéciaux sur le film, a révélé  qu'il y aurait des dinosaures dans « The Tree of life » pour montrer l'évolution de la vie depuis le big bang en passant par l'ère secondaire . Ainsi, début 2009, ce dernier annonçait : " On travaille sur l’animation de dinosaures, mais ce n’est pas Jurassic Park. L’idée est de faire comme si une caméra était remontée dans le temps, quand les dinosaures se baladaient sur la planète et que les premières créatures commençaient à sortir de l’eau, quand les premiers mammifères apparaissaient. Notre travail sur ces créatures s’appuie sur des recherches très sérieuses."

Habitué des récompenses (un Oscar et un prix de la mise en scène en 1979 pour « Les Moissons du ciel », Ours d’or à Berlin pour « La ligne rouge » en 1999, notamment), Terrence Malick devra néanmoins affronter des habitués du palmarès cannois comme les frères Dardenne ou Pedro Almodovar.

Le film sortira en salles le mardi 17 mai 2011 en France. Des avant-premières auront lieu le 16 mai à 20H (date et heure de projection cannoise, vous pourrez ainsi le découvrir en même temps que les festivaliers) . Il sortira le 27 mai aux Etats-Unis et est distribué en France par Europacorp.

"The Tree of life" devrait donc être un des évènements de cette édition 2011, en raison de l’attente suscitée, de l’aura de son réalisateur et de son palmarès mais aussi de son casting avec deux habitués de la Croisette dans les rôles principaux : Brad Pitt et Sean Penn. Retrouvez ma critique en direct de Cannes très bientôt…

Synopsis : Jack grandit entre un père autoritaire et une mère aimante, qui lui donne foi en la vie. La naissance de ses deux frères l'oblige bientôt à partager cet amour inconditionnel, alors qu'il affronte l'individualisme forcené d'un père obsédé par la réussite de ses enfants. Jusqu'au jour où un tragique événement vient troubler cet équilibre précaire...

Distribution: Brad Pitt, Sean Penn, Jessica Chastain, Fiona Shaw…

Films déjà présentés à Cannes par Terrence Malick :

1979 - DAYS OF HEAVEN (LES MOISSONS DU CIEL) - En Compétition Réalisation, Scénario & Dialogues

Le Palmarès

1979 - Prix de la mise en scène - DAYS OF HEAVEN (LES MOISSONS DU CIEL) - Long métrage

Filmographie de Terrence Malick :

1969 : Lanton Mills (court métrage)

1973 : La Balade sauvage (Badlands)

1978 : Les Moissons du ciel (Days of Heaven)

1998 : La Ligne rouge (The Thin Red Line)

2005 : Le Nouveau Monde (The New World)

2011 : The Tree of Life

2012 : The Burial (post-production)

Projets

2014 : Untitled Jerry Lee Lewis Project

Je vous laisse découvrir, ci-dessous, la sélection de la Semaine de la Critique 2011 dévoilée aujourd’hui et qui aura lieu du 12 au 20 mai et dont je vous rappelle qu’elle célèbrera cette année ses 50 ans. Comme chaque année (et parce qu’il faut bien faire des choix même si j’aimerais TOUT voir), je privilégierai la sélection officielle même si je verrai très certainement le film de Valérie Donzelli qui présente en ouverture son deuxième long-métrage que je suis très curieuse de découvrir  ayant beaucoup aimé son premier film « La Reine des pommes » (vous pouvez en retrouver ma critique en bas de cet article)

Long-métrages

« Las Acacias » Pablo Giorgelli (Argentine/Espagne)

« Avé » Konstantin Bojanov (Bulgarie/France)

« 17 filles » Delphine Coulin, Muriel Coulin (France)

« Sauna on Moon » Zou Peng (Chine)

« The Slut (Hanotenet)” Hagar Ben Asher (Israël/Allemagne)

“Snowtown (Les Crimes de Snowtown) » Justin Kurzel (Australie)

« Take Shelter » Jeff Nichols (Etats-Unis)

 Courts et moyens métrages

« Alexis Ivanovitch vous êtes mon héros » Guillaume Gouix (France)

« Black Moon » Amie Siegel (Etats-Unis)

« Blue » Stephan Kang (Nouvelle-Zélande)

« Boy » Topaz Adizes (Etats-Unis)

« Bul-Myul-Ui-Sa-Na-Ie » Moon Byoung-gon (Corée du Sud)

« Dimanches » Valéry Rosier (Belgique)

« In Front of the House » Lee Tae-ho (Corée du Sud)

« La inviolabilidad del domicilio se basa en el hombre que aparece empunando un hacha en la puerta de su casa » Alex Piperno (Uruguay/Argentine)

« Junior” Julia Ducournau (France)

“Permanências” Ricardo Alves Júnior (Brésil)     

Séances spéciales

Film d’Ouverture

« La guerre est déclarée » Valérie Donzelli (France)

Séance spéciale

« Walk Away » Renée Jonathan Caouette (Etats-Unis/France/Belgique)

 Séance du 50e anniversaire

« My Little Princess » Eva Ionesco (France)

Film de Clôture

« Pourquoi tu pleures ? » Katia Lewcowicz (France)

Critique de "La reine des pommes" de Valérie Donzelli

Adèle (Valérie Donzelli) une jeune trentenaire se fait quitter par Mathieu (Jérémie Elkaïm), l'amour de sa vie. Anéantie, suffoquée, Adèle ne pense plus qu'à une chose : mourir. Rachel (Béatrice de Staël), une cousine éloignée, la prend en charge. Elle décide d'aider Adèle en essayant de lui trouver du travail, de lui redonner goût à la vie et de la conseiller sentimentalement. Son principal conseil : coucher avec d'autres hommes afin de désacraliser cette histoire. Ce sera Pierre, Paul et Jacques (dans les trois cas, Jérémie Elkaïm).

Adèle donc. Déjà tout un programme truffaldien, Truffaut à qui Valérie Donzelli n'emprunte pas seulement le nom d'une de ses héroïnes mais aussi une tristesse désinvolte, un ton ludique, une légèreté, une narration, un personnage décalé et anachronique à la Antoine Doinel, un jeu agréablement suranné à la Jean-Pierre Léaud. Ajoutez à cela un marivaudage qui relève de Rohmer, des passages en-chantés, enchanteurs à la Demy et une note d'Agnès Varda ou d'Emmanuel Mouret et vous obtiendrez un premier film aussi singulier qu'attachant. Ces multiples références assumées et même proclamées auraient pu alourdir et plomber l'ensemble, et nous agacer mais Valérie Donzelli a l'intelligence de ne pas se prendre au sérieux et de se tourner en ridicule juste à temps pour que son film ne le soit pas. Loin de là !

Avec un  sujet galvaudé, grâce à un ton et un personnage burlesques, à des situations cocasses, à des dialogues décalés, Valérie Donzelli nous emporte dans sa comédie légère aux airs de Nouvelle Vague rafraîchissante et dans son univers (scénariste, réalisatrice, actrice, elle a aussi composé, écrit, interprété la musique du film).

 La légèreté des moyens rend service au sujet puisque le même acteur interprète tous les hommes que rencontre Adèle, tous les hommes en qui elle voit celui qu'elle a perdu, qu'ils s'appellent (avec beaucoup d'ironie) Pierre, Paul ou Jacques.

Seule la fin, à new York (où Adèle a un nouveau regard sur un nouveau monde, quand la reine des pommes se retrouve dans la grosse pomme) redevient sérieuse là où le film aurait peut-être gagné à rester dans le décalage et la légèreté.

Sélectionné à la Quizaine des réalisateurs pour son court-métrage « Il fait beau dans la plus belle ville du monde »,  avec « La Reine des pommes » Valérie Donzelli a reçu le prix du public du festival d'Angers.

Un film fantaisiste, attachant, parfois même touchant qui sort du cadre formaté des comédies habituelles et on aurait bien tord de s'en priver et de ne pas se laisser enchanter par cet air connu et joliment singularisé.

Remarque :  Les plus cinéphiles s'amuseront à reconnaître Serge Bozon, Dominik Moll et Gilles Marchand.

En attendant de vous faire part ici de toutes les informations dont je dispose sur ce film, à l'image de ce que j'ai écrit hier à propos du film des frères Dardenne, également en compétition officielle, je vous laisse découvrir la bande-annonce  en vf de " The Tree of life".

(Crédits photos: Caroline Deloffre)

Cette année, sur inthemoodforcannes, je privilégierai bien entendu le cinéma, mais j’essaierai aussi de relayer avec autant d’exhaustivité que possible, ce qui aura un lien avec le festival en vous parlant notamment également des hauts lieux de la vie festivalière, diurne et nocturne, à l’image du Château du Cercle qui, l’an passé, s’est fait une place d’exception à Cannes entre dîners privés et fêtes de films, en l’honneur notamment de Ken Loach ou Jean-Luc Godard. Rien de moins ! Là, rien de clinquant mais un lieu destiné aux « professionnels de la profession », aux amoureux du cinéma. Cette année encore le Cercle sera donc dans un lieu exceptionnel, un château situé au-dessus du Vieux-Port à 5 minutes à pied du Palais des Festivals avec une vue panoramique de la Croisette. Au programme : en journée, garden party, projections privées,  press junket sur la terrasse,  cocktails au coucher du soleil,  déjeuners et dîners privés, le tout commercialisé par l’équipe de l’Elysées Biarritz. Après minuit, le château du cercle se transforme en bar de nuit, accessible sur carte de membre.

Adresse : Le Château du Suquet, 35 rue Louis Périssol

En savoir plus : www.leclubducercle.fr/cannes

Je vous ai récemment parlé de la plage Majestic 64, lieu incontournable du Festival de Cannes, gèré par ADR prod, tout comme la plage Chérie Chéri, également idéalement située et qui, à nouveau cette année, a opté pour un décor original et cosy que je vous laisse découvrir. Pour en savoir plus, rendez-vous également sur Cannes Addict, le blog de la plage Majestic 64.

Chaque jour, jusqu’à mon départ pour Cannes, le 11 mai, je vous ferai partager toutes les informations dont je dispose sur un film en sélection officielle avant que vous en retrouviez ici ma critique, en direct de Cannes. Je commence avec des cinéastes qui figurent dans la catégorie des « habitués » de Cannes pour reprendre le terme employé par Thierry Frémaux lors de la conférence de presse, avec rien de moins que deux palmes d’or pour ces derniers  (pour « Rosetta » en 1999, également récompensé d’un prix d’interprétation féminine,  et pour « L’Enfant », en 2005), un prix du scénario (pour « Le silence de Lorna » en 2008), sans oublier leur leçon de cinéma lors de la 62^ème édition du festival (dont vous pouvez retrouver mon compte rendu, ici) …sachant que « Le gamin au vélo » est seulement leur 8^ème long-métrage. Vous aurez bien entendu reconnu les frères Jean-Pierre et Luc Dardenne.

Des cinéastes qui ne cessent de me surprendre et m’éblouir et j’avoue que la bande-annonce me donne déjà des frissons.  Les Dardenne sont pour moi avant tout des directeurs d’acteurs exceptionnels (j’en veux pour preuve les deux prix d’interprétations reçus à Cannes par des acteurs de leurs films, Emilie Dequenne qu’ils révélèrent dans « Rosetta » en 1999, et pour Olivier Gourmet « Le Fils », en 2002) qui,  forts de leur expérience du documentaire, recréent une réalité  forte et crédible avec des êtres blessés par la vie dont les souffrances se heurtent, se rencontrent, s’aimantent.  Pour eux un acteur doit en savoir le moins possible et aussi en faire le moins possible: "moins tu en dis, plus le spectateur pourra investir les choses". Il faut "toujours contredire l'acteur pour qu'il soit toujours en déséquilibre et ne s'enferme jamais  dans une image de son personnage."avaient-il ainsi spécifié lors de leur leçon de cinéma, à Cannes, en 2009.

 Un cinéma réaliste, humaniste, social sans être revendicatif mais au contraire nous plongeant dans l’intimité des personnages  comme dans « le Silence de Lorna », plus parlant que n’importe quel discours politique et qui dépeint magnifiquement une douloureuse histoire d’amour entre des être au bord du gouffre, sur le fil, une histoire d’amour qui ne dit pas et ne peut dire son nom et qui n’en est que plus poignante.

 Les Dardenne restent les meilleurs cinéastes de l’instant, à la fois de l’intime et de l’universel dans lequel tout peut basculer en une précieuse et douloureuse seconde. Ils sont les maîtres d’œuvre de thrillers intimes.

Les Dardenne sont donc cette année à nouveau en compétition (pour la 5^ème fois !)  pour « Le gamin au vélo », un film d’1H27 avec Cécile de France, Jérémie Rénier, Thomas Doret, Olivier Gourmet.

Les Dardenne qui choisissent rarement des acteurs connus mais plus souvent des non professionnels qu’ils révèlent bien souvent (comme dans « Rosetta ») ont cette fois dérogé à ce principe en faisant tourner leur compatriote belge Cécile de France.

Synopsis :

Cyril, bientôt 12 ans, n'a qu'une idée en tête : retrouver son père qui l'a placé provisoirement dans un foyer pour enfants. Il rencontre par hasard Samantha, qui tient un salon de coiffure et qui accepte de l'accueillir chez elle pendant les week-ends. Mais Cyril ne voit pas encore l'amour que Samantha lui porte, cet amour dont il a pourtant besoin pour apaiser sa colère ...

Date de sortie en salles : 18 mai 2011

Films déjà présentés à Cannes:

2008 - LE SILENCE DE LORNA - En Compétition Réalisation, Scénario & Dialogues

2007 - CHACUN SON CINÉMA - Hors Compétition Réalisation

2005 - L'ENFANT - En Compétition Réalisation, Scénario & Dialogues

2002 - LE FILS - En Compétition Réalisation, Réalisation, Scénario & Dialogues, Scénario & Dialogues

1999 - ROSETTA - En Compétition Réalisation, Réalisation, Scénario & Dialogues, Scénario & Dialogues

1996 - LA PROMESSE - Section parallèle Réalisation, Réalisation

1987 - FALSCH - Section parallèle Réalisation, Réalisation

Leur Palmarès cannois  (sans compter les prix d'interprétation évoqués plus haut):

2008 - Prix du scénario - LE SILENCE DE LORNA - Long métrage

2005 - Palme d'Or - L'ENFANT - Long métrage

1999 - Palme d'Or - ROSETTA - Long métrage

Membres du Jury:

2006 - Caméra d’Or - Présidents

2000 - Courts métrages – Président

 Filmographie (longs-métrages de fiction):

 1987 : Falsch

1992 : Je pense à vous

1996 : La Promesse

1999 : Rosetta

2002 : Le Fils

2005 : L'Enfant

2008 : Le Silence de Lorna

2011 : Le Gamin au vélo